CV - Tony Costa

Bio (PT)

Doutorado em Ciências da Comunicação (2022) e Mestre em Estudos Cinematográficos (2014) pela Universidade Lusófona, é professor e Diretor do Departamento de Imagem da mesma instituição. Exerce profissionalmente a atividade de diretor de fotografia, conciliando a prática artística com o ensino e a investigação académica.

Como realizador, é autor dos documentários Abel Escoto e as Fitas do Seu Tempo e Teresa Ferreira – A Paixão pela Cor, bem como da curta-metragem O Meu Avô, distinguida com o Prémio de Melhor Argumento Original no Festival de Cinema de Tróia, em 2012. Foi igualmente vencedor do Prémio NOS pela curta-metragem Mutter.

Na área da direção de fotografia, recebeu vários prémios nacionais e internacionais, destacando-se o Golden Eye no Festival de Cinema de Tbilisi (Geórgia) pelo filme Lápis Azul e o CineEuphoria – Melhor Direção de Fotografia pela curta-metragem O Teu Sapato.

Paralelamente à atividade profissional, desenvolveu um percurso académico contínuo, integrando a Universidade Lusófona desde 2004, inicialmente como professor convidado, tendo sido reconhecido pela instituição como Especialista de Reconhecida Experiência e Competência Profissional.

Tem diversas comunicações publicadas em conferências nacionais e internacionais, centradas na direção de fotografia e nos estudos da imagem cinematográfica. É editor do jornal académico Cinematography in Progress, dedicado à publicação científica na área da direção de fotografia. É igualmente fundador da Associação Internacional CITO, que agrega investigadores do ensino superior da área da direção de fotografia.

É fundador da Associação de Imagem, da qual é presidente, e fundador da Academia Portuguesa de Cinema, onde exerce funções de tesoureiro da direção. É ainda coordenador dos Prémios Sophia Estudante, iniciativa da Academia Portuguesa de Cinema dedicada à valorização dos trabalhos realizados por estudantes das escolas de audiovisual de todo o país.

Desde 1998, é editor do diretório de produção em Portugal Cine Guia.

Website: www.tonycosta.org · IMDB: www.imdb.com/name/nm1915801

Bio (EN)

Tony Costa holds a PhD in Communication Studies (2022) and a Master’s degree in Film Studies (2014) from Lusófona University. He is a professional cinematographer and educator, currently serving as Head of the Cinematography Department at the same institution.

As a cinematographer, he has received several national and international awards, including the Golden Prize at the Tbilisi International Film Festival (Georgia, 2014) for Lápis Azul. He has also worked as a director, having directed several documentaries and the short film My Grandfather, which received the Best Screenplay Award at the Tróia Film Festival (2012). In 2014, he was additionally awarded the NOS Prize for the short film Mutter.

Tony Costa has been teaching at Lusófona University since 2004, combining academic activity with an ongoing professional career in cinematography.

He is the editor of the academic journal Cinematography in Progress, a publication dedicated exclusively to cinematography studies, and the founder of CITO – the International Association of Cinematography Lecturers. He is also one of the founding members of the Portuguese Film Academy and of the Portuguese Society of Cinematographers, where he continues to serve on the board of directors.

Additionally, he is the founder of the Sophia Estudante Awards and Vice-President of FECA (Federation of Higher Education Film Schools). He also served for several years as a board member of IMAGO, the European Federation of Cinematographers, and editor of the Production Guide CINEGUIA since 1999.

IMDB: www.imdb.com/name/nm1915801

My Style as a Cinematographer

As an academic, I am open to understanding and applying a wide range of visual aesthetics in service of each film. I combine this flexibility with strong technical knowledge of equipment, local rental houses, and close collaboration with the full crew.

My approach to framing is rooted in classical composition. I am particularly comfortable with traditional shot structures, tracking shots, and long takes. I do not work with Steadicam, gimbal systems, or geared heads. Instead, I favor a more deliberate and grounded camera language.

I gravitate toward classical cinematography rather than a highly kinetic camera style. Crane and dolly movements, as well as handheld camera work, are central to my practice. I especially enjoy using handheld when it is motivated by the emotional or narrative needs of a scene. While I respect established compositional rules, I am equally interested in breaking them when necessary, seeking bold framing choices that give a film a strong visual identity.

In lighting, I am drawn to a pictorial approach. I am not particularly interested in a purely naturalistic or documentary aesthetic. I prefer lighting that feels motivated yet crafted—light entering through windows, or soft illumination shaped by practical sources within the scene.

I value working with international crews. Their clarity of intention and strong preparation align well with my own working method. When a shoot is carefully planned during pre-production, filming becomes the execution of shared decisions. At the same time, I remain open to improvisation when circumstances or creative opportunities arise.

CV (PT) — Completo

Tony Costa aip (António Afonso Costa)

Data de nascimento: 4/4/1962, Canadá
Email: Este endereço de email está protegido contra piratas. Necessita ativar o JavaScript para o visualizar.
Website: www.tonycosta.org
IMDB: imdb.com/name/nm1915801
Vimeo: vimeo.com/tonycostaaip

Habilitações / Education

Doutorado em Ciências da Comunicação — ULHT — 2021
Mestrado em «Estudos Cinematográficos» — Universidade Lusófona — 2014

Percurso Académico

CIÊNCIA ID: D41E-4459-6EE0
ORCID ID: 0000-0002-2745-6775
Tese de doutoramento: recil.ulusofona.pt

Comunicações e Artigos publicados em revista / Communications and papers published

Costa, António. “Ainda o ensino em película” Ed. Cine-Clube de Avanca - Avanca Cinema 2025 - Avanca, Portugal, 23-27 julho (2025).
Costa, António. “A Imagem no mundo digital: As implicações no ensino” Ed. Cine-Clube de Avanca - Avanca Cinema 2023 - Avanca, Portugal, 26-30 julho (2023). pp. 559-563
Costa, António. “Cinematography essay – the methodology” In: McGraw Hill (ed.) – Encrucijada del audiovisual en la era de lo virtual: Salamanca. 26-28 May (2023). pp. 63-81. dialnet.unirioja.es ISBN 978-84-486-4134-4. Presentation at X Congreso Internacional Audiovisuales, Facultad de Comunicación de la Universidad Pontificia, Salamanca, Spain, May 25-26, 2023.
Costa, António. “Cinematography and Film Studies.” Presentation at the AMPS conference Applying Education in a Complex World, Sheridan University, Toronto, Canada, 26-28 April (2023). pp. 205-210. AMPS Proceedings Series 33. ISSN 2398-9467
Costa, Tony. “Lápis Azul” in História do Cinema, Nelson Araújo. Ed. Edições 70 - Braga - fevereiro 2023. pp. 415-419
Costa, António Afonso. 2017. “Cinematography in Cinema: Relationship Between Teaching Contexts And Its Application”. International Journal of Film and Media Arts 2 (1): 68-91. revistas.ulusofona.pt
Costa, António Afonso. 2015. “Direção de Fotografia: Uma forma de arte no cinema de ficção”. Atas do IV Encontro Anual da AIM (IV): 271-284. aim.org.pt
Costa, António Afonso. 2014. “Direção de Fotografia: Uma ferramenta artística no cinema de ficção”. 5ª AVANCA Cinema - Conferência Internacional de Cinema, Arte, Tecnologia e Comunicação. Avanca, Portugal, 5 (1): 690-695
Costa, António Afonso. 2013. “Rui Guerra, o Cineasta da Palavra”. Doc On-line, n. 15, dezembro 2013, www.doc.ubi.pt, pp. 471-492

Comunicações / Communications

Costa, António. “Cinematic Aesthetics and Narrative Construction: Dissecting the Influence of Cinematography” NECS 2025 Conference, Universidade Lusófona, Lisboa, Portugal, 18 de junho (2025).
Costa, António. “A Autoria da Direção de Fotografia” XII Congresso Internacional AIM, Vila Real, Portugal, 30 de maio a 3 de junho (2023).
Costa, António. “How does cinematography influence the perception of film narrative?” Presentation at Neurocine seminar, Tallinn University, Estonia, 5-7 May (2023).
Costa, António (2021). Program for Conference Reaching Out, November 13, 2021. Cinematography in Progress. Lisbon.
Costa, António. 2021. “Formação - Os efeitos do digital no ensino da captura de imagem” 8th International Congress of Audiovisual Researchers.
Costa, António. 2019. “One Film, Three Visions” CILECT Congress – VGIK Moscow, Russia.
Costa, António. 2019. “Um Filme, Três Visões” 10ª AVANCA Cinema - Conferência Internacional de Cinema, Arte, Tecnologia e Comunicação. Avanca, Portugal.
Costa, António. 2019. “One Film, Three Visions” Conferência - Teaching and Researching in Cinematography, IMAGO-RITTS – Bruxelas, Bélgica.
Costa, António. 2019. “Conference - Teaching Cinematography” Organização, IMAGO-RITTS – Bruxelas, Bélgica.
Costa, António. 2018. “Fotografia e Construção da experiência cinemática” Conferência – Cinema e as outras Artes. Organização, LabCom – UBI - Covilhã, Portugal.
Costa, António. 2018. “One Film Three Visions” Presentation at ASC Summit Los Angeles, USA.
Costa, António. 2017. “Conference - Teaching Cinematography” Organização, IMAGO-HHF Munique, Alemanha.
Costa, T. (2013, December). Round Table. Image Aesthetics at the Time of Digital Cinema. 36es Rencontres Henri Langlois. Poitiers, France.
Costa, A. (2014). Olhares Frontais. A direção de Fotografia em Cinema: Uma arte escondida. 3ª Conferência Internacional de Cinema. Viana do Castelo, Portugal.
Costa, A. (2014). Direção de Fotografia: Uma ferramenta artística no cinema de ficção. 5ª AVANCA Cinema - Conferência Internacional de Cinema, Arte, Tecnologia e Comunicação. Avanca, Portugal.

Prémios

2023 — Prémio Fernando Costa (carreira)
2019 — Prémio Carreira, Cine Clube de Avanca
2014 — Prémio Melhor Direção de Fotografia «Golden Eye», Tbilisi, Geórgia (Lápis Azul)
2014 — Prémio Mário Ventura, Melhor Argumento, FESTROIA 2014 (O Meu Avô)
2014 — Prémio NOS (Mutter)
2013 — Prémio Carreira, BragaCine
2012 — Melhor Fotografia, CINEUPHORIA (O Teu Sapato)

Realizador

Ficção / Fiction

2012 — «O Meu Avô» (curta-metragem)
2011 — «Mutter» (curta-metragem)

Documentário / Documentary

2026 — «A Luz de Eduardo Serra»
2010 — «Portugueses no Oriente», Hot Spot Productions Dubai
2008 — «Abel Escoto e as Fitas do Seu Tempo»
2005 — «Declaration on Working Conditions in the Film Business»
2005 — «Teresa Ferreira – A Paixão pela Cor»

Diretor de Fotografia

Longa-metragem

2018 — Ladrões de Tuta e Meia. Real. Hugo Diogo
2017 — «Imagens Proibidas». Real. Hugo Diogo
2017 — «A Ilha dos Cães». Real. Jorge António
2003 — «Sem Ela». Real. Anna de Palma

Telefilme

2021 — «Miss Beijo». Real. Miguel Simal
2012 — «Lápis Azul». Rafael Antunes
2001 — «Um Homem não é um Gato». Real. Marie Brand (SIC Filmes)

Curtas-metragens

2013 — «Amélia». Real. Possidónio Cachapa
2013 — «O Meu Avô». Real. Tony Costa
2011 — «Mutter». Tony Costa e Rafael Antunes
2011 — «Um Natal Especial». Rafael Antunes e João Azevedo
2009 — «O Teu Sapato». João Seiça
2009 — «A Aposta». Real. Carlos Sequeira
2008 — «A Fábrica». Real. Cláudia Clemente
2003 — «Lua Azul». Real. Hugo David

Documentário

2019 — «Jazzé Duarte». Real. Jorge Paixão da Costa
2012 — «Lápis Azul - Exame Prévio». Rafael Martins
2003 — «As Batalhas». Real. Álvaro Zuñiga
1994 — «Lucky Man». Real. Ken McMullen
1993 — «There we are John». Real. Ken McMullen

Institucionais

2018 — Portugal Trails
2010 — «Celbi»
2010 — «Altri»
2009 — «Valnor»

Videoclips

2012 — MoonSpell, «Lickanthrope». Real. Filipe Melo
2007 — MoonSpell, «I’ll See You in my Dreams». Real. Filipe Melo
2002 — Damage Zone, «Re-aktor»
2001 — «Femme Fatale». Real. Lawrence Page

Operador de Câmara

2012 — «Une Famille Formidable». Real. Alexandre Pidoux – 3.ª câmara, ep. 29/30/31
2010 — «A Bela e o Paparazzo». Real. António Pedro Vasconcelos
2009 — «A Esperança está onde menos se Espera». Real. Joaquim Leitão
2008 — «Amália». Real. Carlos Coelho da Silva
2008 — «O Dia do Regicídio». Real. Fernando Vendrell
2007 — «Diane, Femme Flick». Real. Jean-Marc Seban
2006 — «20,13: Purgatório». Real. Joaquim Leitão
2005 — «Até Amanhã Camaradas». Real. Joaquim Leitão
2003 — «Os Imortais». Real. António Pedro Vasconcelos
2002 — «A Bomba». Real. Leonel Vieira
1999 — «Inferno». Real. Joaquim Leitão
1997 — «Tentação». Real. Joaquim Leitão

Produtor / Producer

2011 — «The Conqueror». Produção executiva. Noruega, NRK Productions Norway (TV series)
2010 — «Manteleone» (curta-metragem)
2010 — «Portugueses no Oriente». Hot Spot Productions Dubai (documentário)

Formador / Professor

Possui CAP – Certificado de Aptidão Profissional de Formador (2004). Iniciou-se em 1999 como formador de diversos seminários e workshops sobre fotografia cinematográfica e realização para ficção.

Professor na Escola HHF de Munique.
Professor convidado na Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (ULHT).
Formador na RESTART – Instituto de criatividade, artes e novas tecnologias.
Formador na World Academy.

Autor / Author — Books publications

2005 — Livro «Métodos & Procedimentos do Assistente de Imagem». Publicação ESTC.

Editor

Desde 1998 — Editor do Diretório de Cinema CineGuia Portugal. www.cineguiaportugal.pt
1999–2004 — Editor e redator da revista «Imagem Cinematográfica».
Desde 2004 — Colaborador da revista «British Cinematographer Magazine».

Editor e autor dos websites:

2005–2020 — www.imago.org
Desde 1998 — www.cineguiaportugal.pt
Atual — www.aipcinema.com
Jornal Cinematography in Progress — jornal académico de publicações: cinematographyinprogress.com

1985–1988 — Jornalista e redator do semanário português em Toronto «ABC».
2011–2013 — Cronista no mesmo jornal.

Cursos que frequentou / Courses

2014 — Correção de Cor DaVinci, Restart
2013 — O ensino (através) do documentário, Culturgest
2009 — Digital Cinematography, Dinamarca (workshop)
2009 — Cinema Digital, Media Learning, Lisboa (curso)
2009 — Produção de Cinema, Lisboa (curso)
2007 — Realização, Simon Phillips, Alemanha/Berlim (workshop)
2004 — Curso Inicial de Formador, Restart (curso)
1994 — Curso técnico, ARRIFLEX Munique (curso)
1994 — Curso técnico, AATON Grenoble (workshop)
1994 — Vídeo, IPJ Lisboa (curso)
1994 — Curso técnico, Camerarent Madrid (curso)
1988 — Video Production, Trinity Square Video, Toronto, Canadá
1988 — Cinema and Film Cameras, Panavision, Canadá

Membro de / Member of

1998 — Fundador da Associação de Imagem Portuguesa AIP (Presidente entre 1998 e 2005; Vice-presidente entre 2005 e 2009).
2004 — Vice-Presidente do IMAGO – Federação Europeia dos Diretores de Fotografia (2004–2009).
2006 — Membro Fundador do CPAV (Centro Profissional para o Audiovisual).
2010 — Membro Fundador da Academia Portuguesa de Cinema.

Outros Cargos Profissionais / Other organizations

2014 — Fundador do Sophia Estudante, prémios estudantis organizados pela Academia Portuguesa de Cinema. Coordenador entre 2014 e 2025.
2012 — Organizador da feira de equipamento de audiovisual CINE VIDEO EXPO LISBON.
1980–1982 — Técnico de Laboratório de Fotografia SUNCOLOR, Faro.
1982–1984 — Técnico de Laboratório KODAK PORTUGUESA. Chefe de Laboratório, Faro.
1984–1986 — Técnico de Laboratório de Fotografia «CALEDONIA LABS», Toronto, Canadá.
1986–1988 — Técnico de Laboratório de Cinema MEDALLION FILM LABS, Toronto, Canadá.
1994–1997 — Responsável Técnico e Comercial ANIMATÓGRAFO, Departamento de Câmara.
1998–2004 — Fundador e sócio da empresa de aluguer de equipamentos cinematográficos PLANAR.
1998–2011 — Proprietário e gerente da loja CINELOJA.COM.

Como Primeiro Assistente de Imagem / First Assistant Camera (focus puller)

2000 — «Capitães de Abril». Real. Maria de Medeiros. Fot. Michel Abramovich
1999 — «O Passeio». Real. Cristina Hauser. Fot. Carlos Assis
1997 — «Le Sandre de Zaza». Fot. Georges Lechaptois
1996 — «The Jew». Real. Jom Tob Azulay. Fot. Eduardo Serra
1996 — «La leyenda de Balthasar el Castrado». Real. Juan Miñón. Fot. Acácio de Almeida
1996 — «Le Juste». Real. Franck Apprederis. Fot. Ives Dahan
1995 — «According to Pereira». Real. Roberto Faenza. Fot. Blasco Giurato
1995 — «L’Enfant en Heritage». Real. José Dayan. Fot. Jean Pierre Aliphat
1995 — «Fugueuses». Real. Nadine Trintignant. Fot. Acácio de Almeida
1994 — «Le cascadeur» (Le Grand Cirque). Real. Alain Michel Blanc. Fot. Mário de Carvalho
1994 — «La Rage au Coeur». Real. Robin Davies. Fot. Manuel Teran
1994 — «Passagem por Lisboa». Real. Eduardo Geada. Fot. Mário de Carvalho
1994 — «Mort D’une Fugitive». Real. Bruno Gatillon. Fot. Mário de Carvalho
1993 — «The House of the Spirits». Real. Bille August. Fot. Jörgen Persson
1993 — «La Régle du Silence». Real. Mark Rivière
1993 — «Pessoa». Real. Philippe Théaudière
1992 — «Blood and Dust». Real. Jim Goddard. Fot. Ernest Vincze
1992 — «A Reconstrução». Real. Sérgio Godinho. Fot. José António Loureiro
1992 — «SOS Stress». Real. Sérgio Godinho. Fot. José António Loureiro
1992 — «Entre Mortos e Vivos». Real. Sérgio Godinho. Fot. José António Loureiro
1991 — «Para Josefa». Real. António Escudeiro. Fot. Vasco RioBom

Publicidade / Commercials

Mais de uma centena de trabalhos em publicidade de produção portuguesa, inglesa e francesa. A posição de focus-puller deu-lhe o essencial dos conhecimentos e da experiência que tem hoje. Teve a oportunidade de trabalhar ao lado de muitos diretores de fotografia e realizadores conceituados, onde destaca a colaboração com Vilko Filac, Gerry Fisher, Eduardo Serra, Michel Abromovich, Jerôme Peyrerbrune, Glynn Speeckaert, Thommy Wildner, Sebastian Pfaffenbichler, Philippe Piffeteau, Pascal Ridao, Riego Van Wersch, Jeans Schlosse, Daniel Pearl, Jacques Poskin, Brad Rushing, Ben Seresin, Peter Roberston, Malcolm Maclean, Larry Smith, Thomas Kurzl, Pascal Marti, Luke Scott, Eric Guichard, Vilmos Zsigmond, Peter Vermeer e Jean Claude Aumont, entre muitos outros.

Como assistente de imagem, Tony Costa frequentou vários cursos como Técnico de Manutenção de Câmaras de Filmar. Esteve em Madrid na Câmara Rent em 1994; na ARRI em Munique e em Grenoble, França, na AATON, em 1995.

Como Segundo Assistente de Imagem / Second Assistant (clapper loader)

Depois de ter tido a sua formação inicial em Toronto, no Canadá, nos finais dos anos 80, Tony Costa iniciou a sua carreira no cinema a nível profissional em 1989, no filme inglês «1871», realizado por Ken McMullen. Participou no filme como segundo assistente de imagem do diretor de fotografia Elso Roque.

1993 — «Pandora». Real. António da Cunha Telles. Fot. Acácio de Almeida
1993 — «Aqui na Terra». Real. João Botelho. Fot. Elso Roque
1993 — «Amor e Dedinhos de Pé». Real. Luís Filipe Rocha. Fot. Eduardo Serra
1993 — «Uma Vida Normal». Real. Joaquim Leitão. Fot. Daniel del Negro
1992 — «Rendez vous a Lisbonne». Real. Claude Boissol. Fot. Elso Roque
1992 — «‘R’: Rembrandt». Real. Ken McMullen. Fot. Elso Roque
1992 — «Adeus Princesa». Real. Jorge Paixão da Costa. Fot. Dominique Brenguier
1992 — «Requiem para um Narciso». Real. João Pedro Ruivo. Fot. Daniel del Negro
1992 — «Altar dos Holocaustos». Real. António Macedo. Fot. Elso Roque
1991 — «Napoleão e a Europa». Real. José Fonseca e Costa. Fot. Elso Roque
1991 — «Pas Une Second as Perdre». Real. Jean Claude Sussfeld. Fot. Claude Becognné
1991 — «Duplex». Real. Michel Lang
1990 — «1867». Real. Ken McMullen. Fot. Elso Roque
1990 — «Adieu mes Jolies». Real. David Delrieux. Fot. Dominique Brenguier
1990 — «Dédé». Real. Jean-Louis Benoit. Fot. Dominique Le Rigoleur
1990 — «Russia House». Real. Fred Schepsi. Fot. Yan Baker
1990 — «A Ilha». Real. Joaquim Leitão. Fot. Daniel del Negro
1990 — «Ranson». Real. Joaquim Leitão. Fot. Elso Roque
1990 — «L’Homme au Double Visage». Real. Claude Guillemot. Fot. Denys Clerval
1990 — «1871». Real. Ken McMullen. Fot. Elso Roque
1988 — «Confort Zone». Andrea Frederiksson (videoclip, Canadá)

Outras participações

Teatro / Theatre (autor e encenador)

1988 — «A Minha Filha quer ser Dentista». Universidade de Toronto
1988 — «Dualidade»

Como ator / As actor

2011 — «Walkie-Talkie». Real. João Lourenço
2009 — «Mundo Catita». Real. Filipe Melo e João Leitão
2004 — «A Curta mais Longa». Real. Filipe Melo
1996 — «Le Clandestin». Real. Zeka Laplaine

Como argumentista / Script writer

«O Meu Avô» (curta-metragem) — Prémio Mário Ventura, Melhor Argumento, FESTROIA 2014